»Kako naj se koga ne bojim? Samo tako, da ga spoznam.« Ustanoviteljica festivala Medfilm Ginella Vocca pojasnjuje, kako je kakovostna kinematografija razorožujoče orodje za dialog, medkulturo in družbeno preobrazbo, ki gradi edinost v Sredozemlju.

Obstaja filmski festival, posvečen Sredozemlju. To je festival o dialogu, o odnosu med dragocenimi raznolikostmi tega starodavnega morja, bogatega z zgodbami in kulturami. Imenuje se MedFilm Festival, poteka v Rimu (Italija) in uspešno obstaja že 31 let. Zaradi tega se je Edoardo Zaccagnini iz uredništva Projekta Zedinjen svet pogovarjal z Ginello Vocca, ki si ga je zamislila, ga ustanovila in ga vodi od začetka.

Kako je nastala zamisel o festivalu, ki bi zajel celotno Sredozemlje?

Iz občutka pozornosti in hvaležnosti do afriških kultur, ki sem jih odkrila kot otrok, zahvaljujoč očetovemu delu. V državah kot sta Libija in Nigerija. Ko sem ga obiskala ob koncu šole, sem začel ljubiti glasbo, avdiovizualni prikaz in umetnost, ki je ob povratku v Italijo nisem mogla najti. Sčasoma sem se začela spraševati, zakaj Afrika, zlasti severni del celine, ni zastopana v uradnih krogih. Iz tega je nastal, ki naj bi zapolnil praznino, pomanjkanje tega.

Kako pomemben je danes obstoj takega festivala, ki zmore prispevati k ustvarjanju neke vrste enotne zavesti o tem izjemnem morju? Ob spoštovanju in vrednotenju različnih kultur?

Za nas je to nepogrešljivo, saj je nujno imeti neposredna pričevanja talentov držav na tem območju. Na žalost se o Sredozemlju pogosto govori kot o enem samem nejasnem prostoru, medtem ko je v resnici izjemno večplasten prostor s skupnimi temami, na katerih je bistveno graditi skupno identiteto in nove možnosti za mir in blaginjo.

Za tisto Sredozemlje, prepolnega bogastva …

Sredozemlje je izjemno bogat svet, tako v surovinah kot v kulturi. Morda je prav zato tako sporno in dramatično prepleteno s strašnimi dogodki. Kultura je vrata, ki vedno ostajajo odprta, tudi tam, kjer se diplomatska in politična vrata grdo zaprejo. Kultura presega meje in jo je težko zajeziti. Zato je zelo pomembno dati glas, prostor in vidnost talentom iz sredozemskega območja, saj jih je veliko, tako glede tradicije kot inovacij. Vključno z mladimi avtorji in celo avdiovizualnimi študenti, ki jih Med spremlja prek projekta Metexis.

Kako primeren je Med kot orodje dialoga in medkulture?

Festival MedFilm se ne ponuja, ampak želi biti orodje za dialog in poznavanje kultur, za medkulturo, za preživetje kulturnih raznolikosti, ki so, tako kot v biologiji, nepogrešljive za preživetje vrste. Zato je bistveno poznati, opazovati in neposredno poslušati kulture ljudstev, ki naredijo sredozemsko območje bogato in edinstveno.

Če rečemo, da je Med orodje za mir, kaj bi rekli na to?

Prvi korak k odprtosti do drugega je, da se ga ne bojiš. Kako se ne bi bal nekoga? Samo tako, da ga spoznam. Zato sta kino in kultura na splošno najlepša, najsvobodnejša in najbolj iskrena načina, da spoznaš ljudstvo. V tem primeru je Med vedno prenašalec miru tako v svoji strukturni razsežnosti: znotraj Med-a sobivajo institucionalne in diplomatske realnosti, ki jih je pogosto težko uskladiti, tako kot se umetniki kljub prisotnosti močnih institucij in diplomatskih predstavnikov svojih držav, čutijo popolnoma svobodne, da se izrazijo. Z vsem tem ni lahko upravljati, a že 31 let nam uspeva, ker nas žene cilj poslušanja, spoznavanja in dialoga.

Med zna vstopiti v zapletenost, celo dramatičnost Sredozemlja. Iz tega Morja ne naredi razglednice.

Ne, ne naredi iz tega Morja razglednice, čeprav je neustavljivo lepo, tudi v svojih najbolj dramatičnih upodobitvah, zaradi svoje svetlobe in barv: od modrine morja do rdeče zemlje. Vse do arhitekture: omenjam Gazo, eno najstarejših mest in pristanišč v Sredozemlju, katere arhitektura žal ne obstaja več, ker je bila uničena. Obstajajo tudi kraji v Libiji, ki so popolnoma porušeni, veliki kipi Bude. Kraji v Iranu, Iraku. V zadnjih tridesetih letih so se zgodile grozne stvari, ki brišejo spomin. Film nam prav tako pomaga s svojo sposobnostjo, da priča o lepoti krajev.

Vidimo na primer uničenje v filmu Nezouh, Luknja na nebu, sirskem delu izpred nekaj let, ki je bil prikazan na Med festivalu. Kako pomembno je vrniti kompleksno dramatičnost z zgodovinskega vidika, da bi bil dialog o Sredozemlju učinkovit?

Nezouh, luknja na nebu (recenzijo si lahko ogledate: https://www.unitedworldproject.org/economy-work/poetry-against-war/), smo premierno uprizorili v Italiji in imamo čudovit odnos z režiserko Soudade Kaadan. Prijateljica Med-a, izjemna in vizionarska umetnica. Njen film je poseben, ker pripoveduje absurdno zgodbo – za ljudi, ki živijo v miru, kot smo mi –, zgodbo o hiši, katere okna in stene so postopno uničene, dokler se ne ustvari luknja, ki razkriva nebo. Skozi to luknjo protagonistka odide in začne novo življenje, katerega izida nam film ne razkrije. Režiserki je uspelo upodobiti tako izjemno dramatično situacijo v obliki človeške komedije, saj je človek takšen: sposoben prečkati brezno in iz njega priti še vedno z željo v sebi, da živi in gradi.

Kinematografija je univerzalni jezik, ki lahko prehaja meje. Koliko ste bili tega deležni v tej dolgi izkušnji? Koliko se še zdaj zavedate, da je kino orodje, ki razorožuje?

Kinematografija je razorožujoče orodje, vsaj tista kakovostna, ki zna obravnavati univerzalne teme, pomembne za vsakega človeka, saj razgrajuje predsodke. Vendar pa je razorožujoče tedaj, ko postane vidna občinstvu. Kar lahko rečemo – in to nas zelo laska – je, da gledalci po obisku Medfestivala pravijo, da so začutili tako močan okus, da jih ob vrnitvi v dvorano zaradi drugih predlogov, so ti zanje dolgočasni, banalni.

Kaj vam povedo ti občutki?

Da pogosto uradne distribucije ne pomagajo takšnemu filmu – med drugim zelo veljavnim s tehničnega vidika –, ki te ne pusti ravnodušnega, ampak daje nekaj, kar v notranjosti klije in zori v novo zavedanje. V Italiji primanjkuje pozornosti do filma, ki ve, kako iziti iz komercialnih pravil. Mi nadaljujemo v naši smeri in delamo na tem.

V Med obstaja projekt Graditelji dialoga. Za kaj pravzaprav gre? Kako se to vključuje v strukturo, miselnost festivala?

Vse poteka v sami strukturi festivala, ki vzpostavlja dialog med nacionalnimi in mednarodnimi institucijami, diplomatskimi sedeži v Italiji in tujini, umetniki med seboj in z institucijami. Visoki in nizki, jug, vzhod, sever in zahod. V festivalu je vse v dialogu, ker je vse znotraj njega vključeno v skladen načrt. Vključno z zaporniki zapora Rebibbia, ki sodelujejo kot porotniki v projektu Metexis. Prav tako različni industrijski oddelki sredozemskega območja, ki gostijo v Rimu med festivalom, ter delavci (vključno z režiserji in producenti) iz vseh štirih kotičkov Sredozemlja, ki se srečujejo na Med festivalu, da bi razvijali sinergije in sodelovanja: da bi poskušali ustvarjati nova dela v sodelovanju med seboj. Vse poteka v dialogih v Med-u.

Kako izbirate filme?

Med je kompleksen stroj, ki prejema malo financ. Tisti, ki tam delajo, to počnejo z veliko motivacijo. Izbirni odbor sestavlja šest ljudi, vsi so zelo izkušeni v sredozemskem filmu, vsak s svojimi posebnostmi: nekateri za iranski film, drugi za egipčanski, zopet drugi za libanonski film. Vsak podaja predloge, prav tako odpremo natečaj na platformi freeway, preko katere se lahko filmi registrirajo v različnih izdajah Med-a. Iz približno 7/800 prijavljenih izberejo najboljše za vsako izdajo. Približno 10%.

Papež Leon XIV. je nedavno opredelil filmske ustvarjalce kot “romarje domišljije, pripovedovalce upanja, glasnike človeštva”. In navedel je sporočilo Pavla VI. umetnikom: »Ta svet potrebuje lepoto, da ne bi potonil v obup.« Zato vabilo, da »naredimo iz kinematografije umetnost Duha«, ki more »izobraziti pogled« in »ne bežati pred skrivnostjo krhkosti«. »Odličen film«, je pojasnil, »ne izkorišča bolečine, temveč jo spremlja, raziskuje. Izražanje zapletenih čustev je dejanje ljubezni.« Koliko se strinjate s temi besedami?

Z vsakim delom govora papeža Leona XIV. se povsem strinjam, še posebej to velja za tiste, ki opravljajo raziskovalno in kulturno širjenje (to je poslanstvo tega festivala). Res je, da ta svet potrebuje lepoto, da ne bi potonil v obup, in zagotovo je kinematografija umetnost duha kot vse druge umetnosti. Poleg tega je kinematografija priljubljena umetnost, ki doseže milijone ljudi, zato ima ogromno moč, da izobrazi pogled in nam pomaga, da ne bežimo pred skrivnostjo človeške krhkosti. Prav tako je zelo lepo to, da ne izkoriščamo bolečine, ampak jo spremljamo, raziskujemo in dajemo glas protagonistom. Večkrat se mi je zgodilo, celo letos, da sem v energiji palestinskega režiserja Kamala Aljafarija prepoznala upanje zame. Ko je umetnost iskrena in čista, lahko pripoveduje najhujše drame, a vedno, kot smo rekli, z znamenjem upanja.